viernes, 29 de noviembre de 2013

Tres cuentos inéditos de J. D. Salinger, filtrados en internet.

La última obra del autor se publicó en 1965, cuando el relato 'Hapworth 16, 1924' apareció en la revista 'The New Yorker'


Tres cuentos inéditos de J. D. Salinger, filtrados en internetTres cuentos inéditos del escritor J. D. Salinger, autor de El guardián entre el centeno, han sido filtrados en internet, según informan hoy varios medios estadounidenses. La publicación Buzzfeed asegura que Kenneth Slawenski, uno de los biógrafos de Salinger, ha confirmado que se trata de obras auténticas.
Las historias son El océano lleno de bolas de bolosPaula, y El chico del cumpleaños, que presuntamente fueron publicadas en un libro que se vendía a través de la plataforma Ebay y luego fueron colgadas en internet.
El libro es una colección titulada Tres historias, de las cuales El océano lleno de bolas de bolos sería una precuela de El guardián entre el centeno, cuyo único ejemplar disponible hasta ahora está bajo la supervisión de la biblioteca de Princeton, mientras que los otros dos estaban disponibles en el Centro Harry Ramson de la Universidad de Texas.
El pasado agosto, Shane Salerno, también biógrafo de Salinger y realizador de un documental sobre el misterioso autor, aseguró que cinco obras inéditas del escritor estadounidense serían publicadas a partir de 2015.
The New York Times informó hoy de que Salerno supo por dos fuentes cercanas a Salinger, "independientes y separadas", que el escritor confió a los responsables de su herencia que publicaran al menos cinco libros, algunos totalmente nuevos y otros extensiones de obras anteriores, a partir de 2015. El hijo del autor, Matthew Saliger, rechazó discutir sobre esos posibles planes al ser consultado por el diario.
Salinger murió en 2010 a los 91 años, tras haber pasado recluido casi medio siglo, por lo que la divulgación de nuevas narraciones podría cambiar de forma importante el estudio sobre el conjunto de su obra.
La última obra que Salinger publicó fue en 1965, cuando el relato Hapworth 16, 1924 apareció en la revista New Yorker.
De acuerdo con The New York Times, entre las obras de Salinger que pueden ser publicadas está una colección, que se llamaría The Family Glass y añadiría cinco historias nuevas a un conjunto de narraciones anteriores sobre la familia Glass, que aparecía en Franny and Zoey (1961).
Otra colección incluiría versiones retocadas de una obra conocida pero aún no publicada, The Last and Best of the Peter Pans (1942), en la que aparece la familia Caulfield, uno de cuyos miembros, Holden, protagoniza El guardián entre el Centeno (1951), la obra que encumbró a Salinger. Precisamente fue la enorme fama que le dio ese libro, mezclada con su aversión a la exposición pública, la que le llevó a recluirse en una vivienda de la pequeña ciudad de Cornish (Nueva Hampshire), a donde se trasladó en 1953 y donde falleció.




jueves, 28 de noviembre de 2013

Escritos en la corteza de los árboles


Nunca se ha adherido a modas y demás ocios estéticos. Por fecha de nacimiento podría formar parte de la llamada Generación del 50, pero el nombre de Julia Uceda (Sevilla, 1925) lo identificamos con la independencia ideológica y la soledad artística.

Su nueva obra se inicia con un prólogo de veinticuatro folios titulado “Somos quienes quisimos ser?”, que firma la propia autora, y en él quedan explicadas las claves de sus búsquedas solitarias. En el futuro, el estudioso que necesite conocer los objetivos principales de la trayectoria poética de Uceda deberá leer dichas páginas. Tendrá incluso el regalo de unas frases de humor fino; con ellas la escritora describe su primer viaje a París. 

Escritos en la corteza de los árboles es el tercer libro de versos publicado por Julia Uceda después de conseguir, en 2003, el Premio Nacional de Poesía con el volumen que recopiló todos sus poemarios anteriores, En el viento, hacia el mar. Ahora reúne las preguntas de la niñez y los recuerdos que regresan “en pisadas lentas, sedosas, / húmedas en verdes de tiempos pasados”. Sin embargo, no hay vejez en ninguna de las estrofas, y nos asombra la fluidez con que mezcla las referencias a Camus, los rastafaris, Munch, Tolstoi o la era Shöwa. A la edad de 88 años sigue siendo una creadora joven. Así se entiende que utilice de manera ágil su amplia cultura y logre emplear con sencillez vocablos como burka y tatami. Especialmente dotada para poner en conexión dos o más sentidos en cada fragmento de su poesía, no es extraño que uno de los textos breves se llame “Sinestesia”. 

La poeta ha declarado que siempre quiso saber cómo fueron los comienzos del habla para transmitir las emociones. Y lo que precedió a los sonidos armonizados de nuestras palabras. Ella imagina unos trazos en las cortezas de los árboles que menciona el título de este libro. Igualmente desea meditar sobre el abismo entre el pensamiento y la escritura. Si esas han sido las intenciones de Julia Uceda, por fortuna su obra rebasa el proyecto.Hallamos las reflexiones mencionadas, pero también literatura. Lo confirman la densidad y las imágenes poderosas de los poemas “Shirayuky”, “Kadish” “Río (Formas del agua II)” y el largo “Álbum”. Y todo ello envuelto en un canto al pudor: “Mis secretos me muestran. Son mi único hogar”.

martes, 26 de noviembre de 2013

Book Country, comunidad de escritores

Autores conectados que comparten sus procesos creativos.


En el V Congreso Iberoamericano de Cultura estuvimos tres días inmersos en las últimas ideas, preocupaciones y tendencias de la #culturadigital (echa un vistazo a muchas de las cosas que allí se trataron en nuestro Storify con Lo mejor del V Congreso Iberoamericano de Cultura). Y entre muchas otras cosas, descubrimos un proyecto estadounidense que queremos compartir con vosotros: Book Country.
V Congreso Iberoamericano de la CulturaBook Country es una red digital de escritores, una comunidad on line donde los autores se ayudan unos a otros a escribir mejores libros, a encontrar sus audiencias naturales y a autopublicar. Creada en Estados Unidos al amparo de Penguin por Molly Barton, nos parece una buena ayuda para escritores que quieran compartir su proceso de trabajo, probar las distintas posibilidades de sus textos, sentirse acompañados en la aventura, realizar un primer estudio de la recepción de sus creaciones o ir creando sus primeros lectores… Habrá quien prefiera el trabajo 100% solitario, pero no está nada mal que exista esta posibilidad para que los que quieran hacerlo de otro modo.
Según los responsables de Book Country, esta comunidad está despertando gran interés tanto en escritores que buscan ser publicados por editoriales, para pulir sus manuscritos, como en autores que desean autopublicarse, ya que ofrecen esta posibilidad (con ayuda o sin ella), además de facilitar todas las revisiones y correcciones que los textos exijan.
Para poder comentar sobre los manuscritos de otros es necesario haber publicado los tuyos en Book Country, una buena manera de asegurarse que no se utilice la plataforma como simple juego, lugar de insulto o descrédito.
Nos ha gustado la idea de Book Country… ¿Se animará alguna editorial en español a montar algo parecido? ¿Tal vez la recién nombrada Penguin Random House? 

jueves, 21 de noviembre de 2013

Manuel Vilas y Facebook: Listen to me

La Bella Varsovia publica una selección de los textos que Manuel Vilas ha ido publicando en Facebook y en su blog entre 2008 y 2013, con el título Listen to me. ¿Te sorprende? Entonces es que no conoces ni a Manuel Vilas ni a La Bella Varsovia…
Manuel Vilas Listen to me“Un formato nuevo, en el que el autor y la autoría se confunden, y que nos invita a preguntarnos si nace un género literario distinto o si, por el contrario, la diferencia late en el continente, más que en el contenido, que es vilasiano (divertido, luminoso y salvaje) puro”. Así presentan las responsables de La Bella Varsovia, Elena Medel (que acaba de recibir el Premio Loewe de Creación Joven) y Alejandra Vanessa, este libro que gustará tanto a los lectores de Manuel Vilas como a cualquier interesado en la influencia de las redes sociales y la red en los textos literarios.
Entre 2008 y 2013, los cinco años que recoge Listen to me, Manuel Vilas contó en internet sus días, primero en su blog y luego (sobre todo) en Facebook, donde experimentó con su escritura. En ellos conversa con sus filias y fobias, y con la actualidad, con el rey Juan Carlos I, con Lou Reed, con Esperanza Aguirre… Vilas se siente muy libre en sus textos de Facebook y blog, y el lector lo disfruta. “Concibo la literatura como una provocación, pero como una provocación con ánimo de conocimiento y de iluminación”, confesó el propio Vilas en la presentación malagueña de su libro.
“Una propuesta en la que el lector se alza con la última palabra, y se transforma en lector-editor-y-casi-autor, rechazando y aplaudiendo en tiempo real. Y un escritor que escribe incluso cuando cree no escribir, minimiza el procesador de textos y continúa escribiendo en la pantalla, sabiéndolo o no, por probar, por desconectar, escribiendo, escribiendo. Al buen Manuel Vilas le gusta pasarlo bien. ¡Bienvenidos a la fiesta!”, declara La Bella Varsovia.
Manuel Vilas (Barbastro, 1962) es narrador y poeta. Ha publicado las novelas Magia(DVD, 2004), España (DVD, 2008), que fue considerada como una de las novelas más importantes de la primera década del siglo XXI por la revista QuimeraAire nuestro (Alfaguara, 2009), que obtuvo el Premio de la Librería Cálamo y que ha sido traducida al francés y al italiano, Los inmortales (Alfaguara, 2012) y El luminoso regalo (Alfaguara, 2013), además del libro de relatos Zeta (DVD, 2002). También es autor de los libros de poemas El cielo (DVD, 2000), Resurrección (XV Premio de Poesía Jaime Gil de Biedma; Visor, 2005), Calor (VI Premio Fray Luis de León; Visor, 2008) y Gran Vilas (XXXIII Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla; Visor, 2012). Su poesía reunida, con la excepción de este último poemario, apareció bajo el título de Amor (Visor, 2010). Colabora en medios de comunicación como Heraldo de Aragón o ABC, entre otros. Desde 2008 su presencia en internet, tanto mediante su blog como en su perfil en Facebook, es muy activa. De ella nace, a modo de extraño dietario, Listen to me (La Bella Varsovia, 2013).

miércoles, 20 de noviembre de 2013

No estamos locos, de El Gran Wyoming

No estamos locos de El Gran Wyoming convierte en libro esa particular mezcla de humor, mala leche y análisis sociopolítco que José Miguel Monzón Navarro (El Gran Wyoming) despliega cada día en su programa de televisión El Intermedio. Llegará a las librerías mañana 19 de noviembre.
No estamos locos de El Gran Wyoming“Un retrato de lo que somos lleno de humor y fina ironía”. Así se anunciaNo estamos locos, un texto irónico y crítico que nos cuenta crudamente por qué estamos atrapados en este terrible momento político e ideológico. Con intención de hacer pensar al lector y de que le entren ganas de rebelarse, El Gran Wyoming usa una prosa sin adornos que nos muestra el origen de lo que estamos viviendo ahora, siempre según su punto de vista, a través de diálogos, situaciones, descripciones y tramas al servicio de la burla crítica. 
José Miguel Monzón Navarro (nacido en Madrid el 15 de mayo de 1955) es médico, humorista, actor, director, escritor, músico y presentador de televisión. Pero son muy pocos los que le conocen por su nombre real: para el gran público es El Gran Wyoming, abreviado a veces como Gran Wyoming o Wyoming. Actualmente es el presentador del programa de televisión El Intermedio, emitido en laSexta. También fue columnista del diario Público.
La afición a las letras le viene a este singular polígrafo “del sinfín de impresos, instancias y contratos que ha rellenado a lo largo de su vida”. Como decimos, El Gran Wyoming ha ejercido numerosos oficios (cantante de Rock and Roll, médico, autor, guionista, presentador de televisión...), y confiesa que en todos ellos se ha encontrado a disgusto.

martes, 19 de noviembre de 2013

Doris Lessing, la épica de lo femenino

Conocí a Doris Lessing hace unos 15 años, durante los cuales labramos una de esas amistades que me atrevo a calificar de profunda, en la cual las cartas fueron mucho más frecuentes que las conversaciones. La nuestra era, en un sentido literal, una amistad basada en la palabra escrita. Por carta, hemos discutido de política, de libros, de las mentiras de la historia y de la verdad de la literatura, de teatro y de cine, y de los lazos familiares de cada uno, de esa voluntad humana de crear obligaciones afectivas que Francis Bacon llamó “dar rehenes a la Fortuna”. Hemos criticado a editores, publicaciones, Gobiernos y hemos lamentado la suerte de los países que sentimos inexorablemente nuestros: en su caso, Rodesia. “Nunca nos vamos del todo del país que primero quisimos”, me escribe en una carta, respondiendo a mi cólera durante la crisis argentina de 2001. “Una parte de mí estará siempre en África”.
 Lessing, que falleció ayer en Londres a los 94 años, nació en Persia en 1919; a los cinco, se instaló con sus padres en Rodesia del Sur. Allí vivió un cuarto de siglo, hasta que, abandonando a su segundo marido, decidió emigrar a Inglaterra con su hijo menor. Su oposición al Gobierno minoritario blanco de Rodesia le valió el sello de “inmigración prohibida”: es decir, no se le autorizaba a volver a entrar en el país, y fue tan solo en 1982 que se le permitió volver a lo que ahora se llama Zimbabue. Cuatro veces visitó la tierra de su infancia y juventud, visitas que dieron lugar al libro de reportaje African Laughter.
Desde su juventud, Lessing se interesó por los problemas de la educación en Rodesia. ¿Cómo hacer para que los niños de esa región tan pobre tuviesen acceso al conocimiento del mundo? ¿Cómo hacer para que los fondos destinados a la educación resultaran en escuelas, y las escuelas en bibliotecas, y las bibliotecas en libros que todos pudiesen leer? ¿Cómo formar a maestros que enseñasen a los niños a oponerse a la corrupción iniciada por el tiránico Mugabe, dictador a vida del Zimbabue, a no adoptar las establecidas costumbres de robar y mentir y abusar del poder, no solo a nivel del Gobierno, sino a todos los niveles de la sociedad? ¿Cómo cambiar los modelos de poder injusto en las familias, en las aldeas, en las empresas, en todos los círculos sociales? Para Lessing, la solución (o un intento de solución) empieza siempre con el individuo. El individuo, como lo piensa Lessing (y como lo pensaba Aristóteles), desea esencialmente el bien: conocer el mundo, vivir en él con justicia, ampliar su mente y sus poderes intelectuales, compartir deberes y privilegios, ser lo más humano posible. Y ese deseo, según Lessing, aun en las sociedades más desunidas, más frágiles, junto a la necesidad de sobrevivir físicamente, de comer y beber dignamente, y de tener un techo y un refugio, se manifiesta concretamente en el deseo de leer.
De allí la conmovedora historia que da título a un corto texto de Lessing, aún inédito en castellano: Por qué un niño negro de Zimbabue robó un manual de física superior. Un niño roba un libro que no puede leer “para tener un libro que es mío”. Dos son los impulsos que lo llevan a esta acción. Primero, poseer el objeto, que durante el tiempo de espera es mágico, como un talismán con inmensos poderes; luego, aprender a servirse de él. Para el niño de la exigua escuela de Rodesia, con sus maestros pobremente instruidos y sus anaqueles casi vacíos, los libros que satisfarán su deseo son las obras universales de nuestras literaturas, esas que pueden ser universalmente leídas. En literatura no todo espejo nos refleja. Lessing quiere que el niño de este relato pueda decir, al recorrer el libro elegido, escrito quizás hace siglos por alguien de otra cultura: “Mi abuela me contaba una versión de esa misma historia”. Que es una forma de decir: “Ese relato es también mío”. Cuando le fue otorgado, por fin, el Premio Nobel, recordó esa anécdota y dijo que le gustaba pensar que sus ficciones no eran sino versiones particulares de otras, contadas en otras lenguas y quizás más antiguas.
En casi todos sus libros, ese esperado reflejo es, para Lessing, la meta literaria. Un reconocimiento, la intuición de una memoria, una sensación de poseer de pronto, convertida a palabras, una experiencia ya sentida, íntima y secreta. Desde sus primeras ficciones autobiográficas, siguiendo con la saga de su heroína, Marta Quest (que, a través de El cuaderno dorado se convirtió en lectura esencial para el movimiento feminista de los años sesenta en adelante), pasando por los poderosos relatos que captan, en brutales instantáneas, la traumática vida de la segunda mitad del siglo<TH>XX en África y en Europa, hasta las extraordinarias invenciones de ciencia ficción que reveló en ella una capacidad de invención casi ilimitada, y acabando con recientes y audaces novelas sobre temas tan diversos como la violencia infantil, la sexualidad de la edad madura, el mito originario de la desigualdad de los sexos, y, finalmente, varios volúmenes de memorias y una biografía ficticia de sus propios padres, Lessing propuso a sus lectores preguntas fundamentales sobre cómo actuar con responsabilidad en el mundo. Ser lector es, para Lessing, una toma de poder, un acto revolucionario que nos permite acceder a la memoria del mundo, a ser ciudadanos en el sentido más profundo de la palabra. “Literatura e historia son ramas de la memoria humana”, escribe. “Nuestro deber es recordar, incluso lo que está por suceder”.
Al final de un conmovedor ensayo sobre la condición humana, Prisons we choose to live inside, Lessing imaginó a otro niño (en este caso, el casi mítico faraón Akenatón que hace casi 25 siglos quiso imponer una ética humanista en el imperio egipcio) que crece en una sociedad dictatorial e injusta, haciéndose esta pregunta: “¿Qué puede hacer una sola persona contra este terrible, pesado, poderoso y opresivo régimen, con sus sacerdotes y sus temibles dioses? ¿De qué vale siquiera probar?”. “Siquiera probar”, dice Lessing, no solo “vale la pena”, sino que es la condición esencial de nuestro existir. Vivimos probando, intentando alcanzar ese bien que ansiamos, mejorar este pobre y desahuciado mundo. Es decir: “Usando nuestras libertades individuales (y no quiero decir simplemente formando parte de manifestaciones, partidos políticos, y demás, que son solo parte del proceso democrático), examinando ideas, vengan de donde vengan, para ver de qué manera estas pueden contribuir útilmente a nuestras vidas y a las sociedades en las que vivimos”. En este mundo insensato y violento en el que vivimos, las palabras de Doris Lessing son un aliento y una guía.

lunes, 18 de noviembre de 2013

Lara Moreno, premio Cosecha Eñe

Lara Moreno ha sido la ganadora del Premio Cosecha Eñe 2013 por el relatoToda una vida. El pasado viernes 15 de noviembre en el Círculo de Bellas Artes de Madrid el escritor Antonio Orejudo, junto a Camino Brasa y Elena Medel, directora y coordinadora de la revista Eñe, respectivamente, hicieron público el nombre de la ganadora del Premio Cosecha Eñe 2013.
 
Lara Moreno, ganadora del Premio Cosecha EñeEl jurado estuvo formado por la directora del El Cultural de El Mundo, Blanca Berasategui; el escritor Antonio Orejudo; el editor de Penguin Random Hose, Claudio López de Lamadrid; y por Camino Brasa y Ronaldo Menéndez en representación de la revista Eñe.
 
Los relatos y autores finalistas de Cosecha Eñe 2013 han sido: Toda una vida de Lara Moreno (Sevilla, 1978), La juventud de las piedras de Gabriel Rodríguez Liceaga,Perder el juicio de Daniel Refolio Palma, El regalo de Fernando Fernández Calvín,Ni una sola mella de Miguel Ángel Díaz Dueñas, Tirando piedras de Gonzalo Calcedo Juanes, Crónica fragmentaria del descuartizamiento de la Medusa de Raúl del Valle Rodríguez, La hipótesis de Maite Fernández, Tomates de Nicolás Mattera, y Berlín de Rodrigo Hasbún.
 
El relato ganador: Toda una vida
 
«Siete años es toda una vida. En siete años un país se viene abajo, cambia de gobierno, se viene más abajo todavía, se vislumbra la punta del iceberg de una revolución social, esa punta se derrite calentada por la mala costumbre y el iceberg entero se derrite debido al cambio climático, manchando las aguas de derrotismo e insatisfacción.» Así comienza el relato de Lara Moreno, un cuento que narra un reencuentro y una huida.
 
Lara Moreno nació en Sevilla en 1978 y creció en Huelva. Ha publicado los libros de relatos Casi todas las tijeras (Quórum, 2004) y Cuatro veces fuego (Tropo, 2008) y el poemario La herida costumbre (Puerta del Mar, 2008). Sus cuentos están recogidos en numerosas antologías, entre las que se encuentran Siglo XXI. Los nuevos nombres del cuento español actual (Menoscuarto, 2010) y Antología del microrrelato español. El cuarto género narrativo (Cátedra, 2012). En septiembre ha publicado su primera novela, Por si se va la luz, editada por Lumen y ya reseñada en Estandarte.com. Actualmente reside en Madrid, donde es editora free lance e imparte talleres de escritura.

viernes, 15 de noviembre de 2013

Luis Goytisolo, Nacional de las Letras por su continua exploración literaria



Solo una objeción tiene Luis Goytisolo al Premio Nacional de las Letras Españolas que ha recibido hoy: que le cambien la palabra “Españolas” para evitar confusiones lingüístico-territoriales con América Latina y por eso propone que se llame “Nacional de las Letras de España”. Con humor e ironía empezó a hablar el escritor en la Real Academia, donde ocupa el sillón C, recién desembarcado del tren de Barcelona donde prácticamente recibió la noticia del Ministerio de Educación Cultura y Deporte.
La distinción le llega a Goytisolo (Barcelona, 1935) en el momento en que celebra los 55 años de su exitoso debut literario con Las afueras(primer premio Biblioteca Breve en 1958) y los 40 de la primera parte deAntagonía, la tetralogía que le ha asegurado un sitio en la historia de la literatura en español del siglo XX. Precisamente a ella se refiere el jurado: “la obra narrativa de Luis Goytisolo, siempre comprometida con la búsqueda de nuevos territorios literarios. Su magna tetralogía tituladaAntagonía, reconocida internacionalmente, supone un hito en la reciente historia de la novela española al aunar historia, narración y reflexión literaria”.

Todos los ganadores

Francisco González Andrados 2012. José Luis Sampredro 2011. Josep María Castellet 2010. Rafel Sánchez Ferlosio 2009. Juan Goytisolo 2008. Ana María Matute 2007. Raúl Guerra Garrido 2006. José Manuel Caballero Bonald 2005. Félix Grande 2004. Leopoldo de Luis 2003. Joan Perucho 2002. Miquel Batllori 2001. Martí de Riquer 2000. Francisco Brines 1999 Pere Gimferrer 1998. Francisco Umbral 1997. Antonio Buero Vallejo 1996. Manuel Vázquez Montalbán 1995. Carmen Martín Gaite 1994. Carlos Bousoño 1993. José Jiménez Lozano 1992. Miguel Delibes 1991. José Hierro 1990. Joan Corominos 1989. Francisco Ayala 1988. Rosa Chacel 1987. Gabriel Celaya 1986. Julio Caro Baroja 1985. José Vicente Foix 1984
Pero ese elogiado espíritu explorador que Goytisolo ha convertido en seña de identidad no atraviesa su mejor momento, según el premiado: “Se tiende a relatos más sencillos y menos complejos, novelas familiares, y novelas de intermitencias, o microrrelatos; aunque no faltan algunas obras que se van al otro extremo”.
Novelas, novelas, novelas cuyo destino preocupa desde hace varias décadas al escritor. Los tiempos no son los mejores para ese género, ha advertido en varias ocasiones, no solo por su calidad sino también por sus índices de lectura que enfrentan vaivenes ante la sincronización de lo analógico y lo digital. Goytisolo recuerda los nuevos hábitos sociales y los diferentes artilugios con pantallas que han cambiado la lectura tradicional. Preocupaciones que abordó en Naturaleza de la novela(Anagrama de Ensayo 2013) y continuará en otro libro sobre la novela y el inconsciente.
Gracias a este último proyecto, Goytisolo ha tenido que releer toda su obra. ¿Y eso lo hace atreverse a señalar sin tapujos sus mejores libros? La respuesta es SÍ. La que más le gusta es Antagonía (17 años tardó en escribir los cuatro libros), luego Estela del fuego que se aleja (premio de la Crítica 1984) y La paradoja del ave migratoria. A ellas le sigue, “y casi al mismo nivel”, Diario de 360º. Después Liberación, Oído atento a los pájaros y El lago en las pupilas (Siruela).
55 años de libros y “no muchos lectores porque no soy un best-seller”. Pero que lo dejan satisfecho porque escribe para sí mismo y “para la gente que le gusta”. Una literatura que, según sus propias palabras, “empezó con un estilo objetivo, con enunciados fríos. Luego halló un estilo propio a partir de Antagonía (Recuento, 1973, Los verdes de mayo hasta el mar, 1976, La cólera de Aquiles, 1979, y Teoría del conocimiento, 1981) con arriesgadas búsquedas estructurales que se convierten en parte de la historia narrada. Con el estilo no se nace, se hace”.
En total, 17 novelas y siete libros de ensayos que le han valido seis premios a un autor que no ha estado con las modas literarias. Aunque no pretende estar al margen del tiempo, y por eso mismo, habita en su centro. Le falta el Cervantes. ¿Le gustaría? “Pues sí. No seré yo quien desdeñe un premio que se llame Cervantes”. Se trata de un escritor, según Jorge Herralde, uno de sus editores, que el año pasado publicó en Anagrama en un tomo de 1.120 páginas las cuatro novelas deAntagonía, “exigente, ambicioso y de escaso parangón en España”. Para Ofelia Grande, su otra editora del sello Siruela, Goytisolo "ha sabido conjugar la experimentación con las formas y los géneros literarios con ofrecer a sus lectores historias y personajes creíbles, sólidos y profundos".
El menor de tres hermanos y reconocidos escritores —Juan (también ganador del Nacional de las Letras en 2008) y José Agustín (fallecido)— Luis Goytisolo no se considera un autor catalán porque no escribe en esa lengua. “Soy barcelonés. La literatura está al margen de las nacionalidades”, aclara. Por eso se siente un poco ajeno ante los vientos nacionalistas que han arreciado en los últimos tiempos allí: “Lo vivo bastante de lejos. Son burbujas que aparecen y desaparecen. La base real es minoritaria”.
¿Y qué opinaría Raúl Ferrer Gaminde, el personaje de su tan mentadaAntagonía, de este premio? “Estaría completamente de acuerdo. Coincidimos en algunos intereses y en una idea clara de lo que es la literatura”.

Bibliografía

Las afueras (Seix Barral, 1958). Las mismas palabras  (Seix Barral, 1962).Recuento (Primer libro de la tetralogía Antagonía) (Seix Barral, 1973). Los verdes de mayo hasta el mar (Segundo libro de la tetralogía Antagonía) (Seix Barral, 1976). La cólera de Aquiles (Tercer libro de la tetralogía Antagonía)  (Seix Barral, 1979). Fábulas (Bruguera, 1981).Teoría del conocimiento (Cuarto libro de la tetralogía Antagonía)  (Seix Barral, 1981).Estela de fuego que se aleja (Anagrama, 1984). Investigaciones y conjeturas de Claudio Mendoza (Anagrama, 1985). La paradoja del ave migratoria(Alfaguara, 1987). Estatua con palomas (Destino, 1992). Mzungo (Grijalbo, 1996). Placer licuante (Alfaguara, 1997). Escalera hacia el cielo  (Espasa-Calpe, 1999). Diario de 360º (Seix Barral, 2000). Liberación (Alfaguara, 2003). Tres comedias ejemplares: Mzungo, Placer licuante y Escalera hacia el cielo (Alfaguara, 2004). Oído atento a los pájaros (Alfaguara, 2006). Cosas que pasan (Siruela, 2009). El lago en las pupilas (Siruela, 2012). Ojos, círculos, búhos (Anagrama, 1970). Devoraciones (Anagrama, 1976). Luces del Pacífico (El País, 1987). Índico (Ediciones del Serbal, 1992). El impacto de la imagen en la narrativa española contemporánea (Ayuntamiento de El Puerto de. Santa María. Fundación Municipal de Cultura, 1995). El porvenir de la palabra (Taurus, 2002). Naturaleza de la novela (Anagrama, 2013).
cultura.elpais.com

jueves, 14 de noviembre de 2013

Antonio Lucas y Elena Medel, Premio Loewe

'Los desengaños' y 'Chatterton': buenos libros para 2014.


Antonio Lucas y Elena Medel Premio LoeweAntonio Lucas y Elena Medel son los ganadores de los Premios Loewe 2013. El Premio Loewe no sólo es uno de los premios literarios más prestigiosos que se conceden en España, sino que además está dotado con 20.000 euros para el ganador (Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe, Antonio Lucas) y 7.000 euros para el premio joven (Premio a la Creación Joven, Elena Medel). Ambos serán publicados por la editorial Visor, lo que ya de por sí es un gran premio.
El libro de Antonio Lucas se titula Los desengaños y el de Elena Medel,Chatterton. Del primero no diremos nada porque no hemos tenido el gusto aún de leerlo, pero del segundo, sí.
Lo saben bien los lectores de poesía española, Elena Medel es una de esas autoras a las que hay que seguir en todo lo que haga: deslumbró a los 16 años (sí, sí, 16) conMi primer bikini y nos siguió fascinando con Vacaciones y Tara. Pero Chatterton es la confirmación de una poeta mayor. Crecer no es bueno para todo, pero para un poeta lo es: Chatterton nos descubre a una autora que mira la realidad más cotidiana de una poeta joven (los pisos de soltera, las tentaciones de renunciar a escribir, el miedo a reconocerse en lo que no queremos ser…). “Cuando me preguntan si escribo, respondo que ya no”, se titula uno de sus poemas. Por suerte, no es cierto en el caso de Elena Medel, lo que no quita que sea una verdad poética.
Antonio Lucas y Elena Medel Premio LoeweEl jurado del XXVI Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe ha estado presidido por Víctor García de la Concha e integrado por Francisco Brines, José Manuel Caballero Bonald, Antonio Colinas y, por primera vez (¡ya era hora!), también dos mujeres, Soledad Puértolas y Clara Janés. Según el jurado, los libros ganadores “representan muy bien, cada cual a su modo, algunos de los caminos que está siguiendo la poesía más joven hoy en España: amor a la palabra, temor a la realidad, y contradicciones solventes”.
Leeremos en 2014 Los desengaños de Antonio Lucas y Chatterton de Elena Medel. Ojalá vosotros también.

miércoles, 13 de noviembre de 2013

As de corazones, de Antonia J. Corrales

La autora, bestseller en la red, publica nueva novela.


Antonia J. Corrales, que publica estos días su nueva novela As de corazones, representa otro de esos fenómenos de éxito gracias al libro electrónico: su anterior novela, En un rincón del alma, alcanzó el número 1 en ventas en www.amazon.es en sólo 15 días, y se mantuvo en el puesto durante 16 semanas. Unas cifras récord que convirtieron a la novela en todo un bestseller en internet, con más de 25.000 descargas.
As de corazones Antonia J CorralesAs de corazones (Ediciones B) se presenta como una historia “dura y a la vez entrañable, como El Diario de Noa, y tan romántica como Love Story”. Una novela de intriga emocional, llena de amor, rencor, traición, superación personal, crítica social, desde la realidad más cruda y más hermosa, con la que Ediciones B quiere presentar a Antonia J. Corrales como “como referente del género romántico” en España.
La novela narra tres vidas paralelas: la de un broker que sueña con ser escritor; una enfermera que, a pesar de adorar a los niños, se niega a ser madre; y una editora que jamás quiso serlo. Ayala, Samantha y Bastián, tres vidas atrapadas por un secreto inconfesable que dominará sus vidas.
Antonia J. Corrales decidió, tras años de trabajar en la administración y dirección de empresas, dedicarse de lleno a su pasión: el mundo de las letras y la escritura. Es autora de las novelas Epitafio de un asesino (2005, B de Books, 2012), La Décima Clave (2008) y En un rincón del alma (Vergara, 2011), y de la antología de relatos La levedad del ser (B de Books, 2012).

lunes, 11 de noviembre de 2013

Informe de interior de Paul Auster

El autor nos cuenta su infancia y primera juventud.


Informe de interior de Paul Auster Nueva entrega de textos autobiográficos de Paul Auster en Informe de interior, en la línea de su anterior libro Diario de invierno (que, como muchos recordarán, se editó antes en libro electrónico que en papel), ambos publicados en español por Anagrama. Si en dicho volumen el arte y el envejecimiento tenían un papel central, ahora el foco se coloca en la infancia y la primera juventud, en la construcción de la personalidad y en el origen primigenio del ímpetu de escribir, de profundizar en el mundo a través de las palabras.
Descarga gratis aquí un fragmento de Informe de interior de Paul Auster por cortesía de Anagrama (en formato epub; si no puedes leer el archivo, descárgate Adobe Digital Editions).
Informe de interior se centra en la infancia y juventud del autor se compone de cuatro piezas.
Informe de interio Paul Auster1. En la primera, Paul Auster aborda su infancia hasta los doce años a través de una sucesión de viñetas: los dibujos animados que veía en la televisión, la huella que le dejó La guerra de los mundos, el sentido de culpa, las primeras lecturas –libros infantiles, después Poe y Sherlock Holmes–, el descubrimiento del peso de las palabras, la fascinación por los héroes americanos, el béisbol, los problemas de convivencia de sus padres, la Guerra Fría, el descubrimiento de la condición de judío, la primera vez que, con ocho años, se separa de sus padres para ir a un campamento de verano, las primeras historias que escribe, las novelas que va descubriendo, como El doctor Zhivago, La ciudadela Mansiones verdes, un primer amor infantil, una competición de lectura en el colegio en la que cada alumno apunta los libros leídos y él apunta tantos que el profesor cree que miente…
2. El segundo texto de Informe de interior se centra en dos películas que de niño le causaron un impacto enorme: una de ciencia ficción, El increíble hombre menguante, de Jack Arnold, y una policíaca, Soy un fugitivo, de Mervyn LeRoy.
3. Saltamos en el tercero a la primera juventud y entre los recuerdos se van intercalando las cartas que le enviaba a su novia y después primera esposa, Lydia Davis. Son los años de estudiante en Columbia y los posteriores en París, el periodo de las primeras tentativas serias de escritura, los estímulos intelectuales, los anhelos, las incertidumbres ante el futuro, la soledad en la Ciudad de la Luz, el amor…
4. La cuarta parte del libro está construida mediante una sucesión de imágenes –de películas, de ciudades, de anuncios…– que forman una suerte de fragmentaria memoria de infancia y juventud.
Informe de interior es una suerte de rompecabezas compuesto por cuatro piezas independientes, que sumadas esbozan un retrato. El resultado es un libro fascinante, una nueva muestra del desbordante talento de Paul Auster, que en esta ocasión se sumerge en su propia vida y sus propios fantasmas. Un estimulante ejercicio deescritura autobiográfica en el que el autor reflexiona sobre sí mismo y escribe un Informe del interior.
Paul Auster nació en 1947 en Nueva Jersey y estudió en la Universidad de Columbia. Tras un breve perí­odo como marino en un petrolero, vivió tres años en Francia, donde trabajó como traductor, "negro" literario y cuidador de una finca; desde 1974 reside en Nueva York. Galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 2006 por su carrera literaria.

miércoles, 6 de noviembre de 2013

Doctor Sueño, de Stephen King

La segunda parte de 'El resplandor' promete seguir aterrorizándonos.


Doctor Sueño es la segunda parte de El resplandor, de Stephen King. ¿Eres uno de los muchos a los que aquella historia sigue provocando terror? Pues ya tienes segunda parte. Danny Torrance, aquel niño que recorría los pasillos del siniestro Hotel Overlook montado en un tricilo, ahora es un adulto, y su particular destino le llevará a salvar a una niña de 12 años (que también posee un don especial) de una tribu de gente asesina y con poderes psíquicos.
Doctor SueñoDanny Torrance es un adulto alcohólico y sin residencia fija que va de ciudad en ciudad atormentado por sus visiones y por los fantasmas de su infancia, que ha aprendido a controlar pero no a eliminar de su mente. Un día se siente atraído por una ciudad de New Hampshire, donde encontrará trabajo en una residencia de ancianos y donde se apuntará a las reuniones de Alcohólicos Anónimos. En ese lugar le llega la visión de Abra Stone, una niña que necesita su ayuda.
A Abra la persigue una tribu de seres paranormales que vive del resplandor de los niños especiales. Parecen personas mayores y totalmente normales que viajan por el país en sus autocaravanas, pero su misión es capturar, torturar y consumir a estos niños. Se alimentan de ellos para vivir y el resplandor de Abra tiene tanta fuerza que les podría mantener vivos durante mucho tiempo. Danny sabe que sin su ayuda Abra nunca conseguiría escaparse de ellos; juntos emprenderán una lucha épica, una batalla sangrienta entre el Bien y el Mal, para intentar salvarla a ella y a los demás niños que sacrifican.
Doctor Sueño entusiasmará a los millones de lectores de El resplandor de Stephen King y encantará a todos los que conozcan a Danny Torrance por primera vez.
Stephen King, con más de treinta libros publicados, es el maestro indiscutible de la narrativa de terror contemporánea. En 2003 fue galardonado con la Medalla de la National Book Foundation, por su contribución a las letras estadounidenses, y en 2007 recibió el Grand Master Award, que otorga la asociación Mystery Writers of America. Entre sus títulos más célebres cabe destacar El misterio de Salem's Lot, El resplandor, Carrie, Christine, La zona muerta, Ojos de fuego, It, Maleficio, La milla verde y las novelas que componen el ciclo La Torre Oscura. Sus últimos libros publicados en nuestro idioma son Joyland, 22/11/63, Todo oscuro, sin estrellas La cúpula.